王紫庐

2016年5月20日

　　去年夏天，陈长林先生来安徽参加“清音·徽风——查阜西诞辰120周年暨丽田生琴台考12周年纪念”活动。其间关于个人的介绍资料，陈先生说只能写“从1946年开始弹琴，至今已经接近70周年”，不能直接写70周年，因为严格说来习琴只有69年半，需要到2016年2月才真正满70周年，先生做事就是这么认真、严谨。在合肥办完纪念座谈会、展览、演奏会之后，师生一行十二人，再赴黄山丽田生琴台。12年后故地重游，陈先生兴致很高，一路上谈琴学、说掌故、话未来。说到未来，陈先生打算2016年举办两场古琴独奏音乐会。第一场是“忆往”，演奏的都是吴子美、陈琴趣、查阜西、吴景略、溥雪斋和张子谦等前辈师长传授的琴曲；第二场是“思来”，演奏的都是自己打谱和移植的琴曲。等到学琴75年再开一次“忆往望来”音乐会；学琴80年再开一次“忆往喜来”音乐会。陈先生尝言：“比起古琴我还小”，先生的心胸就是这么乐观、豁达。

　　八十三岁，完成一场古琴独奏音乐会，这可不是一件轻松的事。无论什么乐器，没有嘉宾穿插演奏串场，完全由一个人从头至尾独奏，都是非常困难的。更何况这是难学易忘的古琴，其他乐器或可视谱演奏，而古琴如此复杂，大型曲目只能背谱演奏，没有好的身体以及出色的记忆力，这个挑战将是难以想象的。陈先生2006年生了一场大病，后来竟奇迹般地康复了，同时记忆和思维能力也没有受到影响。十年来，陈先生一刻也没有停下脚步，在琴学上总是不断地挑战自己、攀登着一个又一个高峰。如今要去完成这样一场独奏音乐会，无疑是具有历史意义的。古之侠者，皆有剑胆琴心与大智，我觉得陈先生正是这样的人。

　　陈先生也的确堪称当代中国的传奇人物，他并不是一位职业琴家，而是一位科学家，一位国务院“政府特殊津贴”获得者。陈先生从小立志科研报国，1956年大学一毕业就来到中国科学院计算所工作，一干就是37年，一直到1993年退休。期间，他参与了********台电子计算机研制，并担任********台自主设计的大型电子计算机“119”机（该机于1964年获“全国工业新产品一等奖”）外设技术负责人，从而成为我国计算机领域的拓荒者之一和计算技术科学家。作为一名计算机专家，在本职工作上取得突出成就，这不难理解；而作为一位非职业琴家，却利用业余时间，在古琴事业上取得了一个又一个非凡成就，在琴之德、琴之技、琴之谱、琴之理上都有极高建树，成为这个时代融贯古今的大琴家，这才是真正令人惊叹的。

　　2008年，文化部首批授予十位老先生“******非物质文化遗产项目古琴艺术代表性传承人”称号，陈先生即是其中之一。陈先生的古琴演奏艺术是极专业的。其演奏质朴无华，大巧似拙，吟猱手法独具一格。每次操缦，陈先生都非常投入，瞬间就融入到音乐氛围中，伴随着琴曲节奏的起伏续展，淡淡的气息隐现其间。其演奏情感真挚而饱满，气韵生动而贯穿，音乐理解深刻而扣人心弦。这种演奏境界，如果没有全面的素养、丰富的阅历、悲天悯人的情怀，根本无法达到。20年前，雨果公司为陈先生出版了《闽江琴韵》专辑，《大胡笳》、《雉朝飞》、《庄周梦蝶》等每一首作品都堪称经典。静心听来，闽派古风在其指下熠熠生辉，每每触动心弦，令人感动不已，可以说，每次听陈先生的琴曲都是一次酣畅淋漓的心灵之旅。

　　陈先生的古琴艺术成就并不局限于演奏，更为重要的成就是在琴曲的打谱和移植方面——随着时间推移，其重要价值必将愈发为世人所珍视。琴曲打谱和移植属于音乐再创作，陈先生在年轻时就已展现出这方面的才华。1958年，陈先生在查阜西老师指导下，根据《神奇秘谱》对《龙朔操》进行了打谱工作。全曲八段，从含恨别君、抚心长叹，到明妃痛哭、群胡众歌，再到愁填塞漠，陈先生的打谱与琴曲各段标题丝丝入扣，旋律优美动听，富于歌唱性，从头至尾浑然天成，将昭君的形象与内心情感以及大漠风情淋漓尽致地展现在听众面前，成为一首难得的经典之作。打谱者如果不能与原曲作者心气相通，很难想象如何能打出这么成功的作品来。著名琴家成公亮先生对这首作品“印象特别深，觉得非常好听”，于是根据陈先生的打谱与唱片按弹，并在全国第二届古琴打谱会上演奏了这首琴曲。同样还是在1958年，陈先生对《春江花月夜》进行了移植工作，将这首著名的民族器乐曲配上古琴指法，用古琴演奏出来。著名琴家张子谦先生这样评价：“听弹新谱之《春江花月夜》，非常之好，处理技巧极高，古琴音域广，轻重疾徐，利用三准音，尽情发挥，较琵琶似稍胜一筹”。著名诗人刘梦芙先生听了《龙朔操》和《春江花月夜》之后，即兴写下了“蓦悲风一缕拂冰弦，空中起松涛。幻龙吟涧底，惊雷顿作，剑气腾霄。忽洒美人珠泪，疏雨滴芭蕉。花月春江夜，幽梦迢遥”的美丽诗句。毫无疑问，《龙朔操》和《春江花月夜》这两首打谱、移植作品都将载入史册，而这一年陈先生才26岁。1958年之后，在打谱与移植工作上，陈先生并没有止步不前，而是一发不可收。截至目前，陈先生共打谱74曲、移植9曲。数量之多，常人难以望其项背，陈先生这些作品堪称中华文化瑰宝。他的《大胡笳》、《小胡笳》、《胡笳十八拍》、《楚歌》、《二泉映月》……这些脍炙人口的作品，不胜枚举！

　　现实生活中的陈先生，朴实无华，和尘世中人没有什么两样；古琴打谱中的陈先生，神采飞扬，却又和尘世中人大不一样，优美的旋律不时闪现天才的灵光。中国艺术研究院研究员吴钊先生说：陈长林没有从事音乐专业是个遗憾。陈先生却说：如果真的从事音乐专业，也许这些谱就打不出来了。一边从事计算技术研究工作，一边从事琴学研究工作，感性与理性交织辉映，相得益彰，反而更易激发灵感。陈先生从年轻时起，每天弹琴的时间并不多，只有半个多小时。但他很珍惜这半小时，长期坚持从不间断，就是出差，也会带张膝琴抽空练习。除此之外，即使在走路、坐车、甚至在食堂等候打饭时，只要有空，他都会将这些零碎时间利用起来，静心揣摩弹琴与打谱，专注高效，心无旁骛。正因为如此，集腋方可成裘，平凡如你我的他才能够做出一番不平凡的事业来。

　　陈先生之所以能够在打谱和移植方面取得如此辉煌的成就，与其在琴律和吟唱方面的学习与研究是分不开的。1932年陈先生出生在福建福州的一个书香人家，从小打下了很好的音乐与文学基础，家庭文学环境的熏陶，私塾先生的传授，耳濡目染，学琴之前就学会了吟唱方法，唐诗宋词信手拈来便可吟唱。陈先生大学就读于上海交通大学机电系，数理基础很好。文理和谐，互伴相生，陈先生能够取得如此之高的成就，想来这是原因之一吧。陈先生几十年来的琴律研究成果，一并收录在《陈长林琴学文集》中，占了一半篇幅。对很多人来说，读琴律这部分内容，无异于读天书。但凭借吟唱与琴律研究的功力，晦涩难懂的古代琴谱，在陈先生的视野里竟是如此灵动、栩栩如生。

　　2003年我随陈先生赴黄山丽田生琴台考察，很希望先生能早日抽出空来，将研究成果整理并结集出版、以飨后学。2006年先生大病，我非常担心，如果这些研究成果就此湮没，将是怎样的遗憾！好在吉人天佑，2012、2013年《陈长林琴学文集》、《陈长林古琴谱集》、《陈长林古琴专辑》等巨著相继面世，我认为这些才是这个时代真正的无价之宝。

　　说到遗憾，也是有一点的。香港龙音公司曾经希望按照《管平湖古琴曲集》、《吴景略古琴曲集》的经典规格，帮助陈先生出一套4张唱片的专辑。陈先生觉得自己不能跟管先生、吴先生等前辈相比，于是婉言谢绝了。2013年出版的《陈长林古琴专辑》，共8张唱片，一百多首琴曲。其中有一些琴曲，是81岁前后在家录制的。这个年龄再到录音棚录制已有诸多不便。在家录音，音响效果无法与录音棚相比，但别无选择，首要的是将这些最核心、最有价值的琴学成果完整地保存下来，以便可以为大家提供准确的参考，即使录音条件有限，也必须录制。不少琴家高龄时耳朵失聪，演奏难免大失水准。陈先生虽然气力不比年轻，但依旧耳聪目明、思维敏捷，演奏可以保持高水准。现在，有了这些图书和音像资料，相识的、不相识的你我，都可以跟随陈先生一起漫步在美妙的古琴世界里。我相信，将来一定会有越来越多的琴家去研究、演奏陈先生的作品。对于创作者来说，还有什么比这更幸福呢？

　　很久没与陈先生通信了，准备这样一场独奏音乐会需要耗费大量精力，我不愿打扰先生休息。说很久，其实也就两个多月，突然停顿下来，多少有些不适应。毕竟长期以来书信不断，总是请教着这样那样的问题，琴学的、工作的、家庭的，方方面面。对求学者来说，陈先生就象一部百科全书，总是知无不言、言无不尽；就象一座黑夜里的灯塔，在你最需要的时候牵引着你，照亮你前行的路。那颗琴心，永远温暖。

　　说着说着，“忆往”音乐会就到眼前了，北京见，还有一大堆问题等着求教先生呢。

后记：本文撰写于陈长林先生“忆往思来”古琴音乐会之前，即2016年5月20日，标题为《比起古琴我还小，忆往思来七十年》，随后以《习琴七十载，耄耋犹奋发——写在陈长林先生忆往思来古琴音乐会之前》为题正式发表于《文艺百家》杂志。