前  言

丝桐合为琴,中有太古声。

古声淡无味,不称今人情。

玉徽光彩灭,朱弦尘土生。

废弃来已久,遗音尚泠泠。

不辞为君弹,纵弹人不听。

何物使之然?羌笛与秦筝。

——［唐］白居易《废琴》

    《古琴重奏曲集》的出版缘起于2010年2月我申办的《丝竹更相和—一古琴重奏原创委约作品及音乐会》的项目,该项目得到上海市文化发展基金会资助,纳入我院学术重大活动之列,于2011年12月18日在上海音乐学院贺绿汀音乐厅成功举办了音乐会。

此项目的内容是以现代小室内乐重奏的形式,邀请目前活跃在国内外、热衷于传承和推广古琴音乐文化的八位作曲家,为古琴量身定制了由多种重奏形式且风格迥异的现代原创作品并举办一场音乐会。此“重奏”形式,除了中国传统乐器外,还采用钢琴、大提琴、长笛等西方乐器与古琴“相和”;整场音乐会的八首作品,四首为全新创作,四首为古曲改编。新创的作品均由作曲家自由发挥组合,结合自身对古琴的认识与感悟,以重奏形式来呈露他们心中的古琴韵致。改编的古曲原来都曾是古琴的代表曲目,作曲家根据原有古曲的意境,运用当代音乐思维,加入现代音乐元素,使古曲以重奏形式喜获新意;这里,古琴不再是孤芳自赏的独白,也不再是舒缓幽独的吟唱,中西音乐技法的综合运用、古今文化思维的协调融汇、传统与当代的交相碰撞,展现出了多元文化视角下的当代古琴音乐的新形式。

鉴于此项目的圆满落幕,将这八首作品连同之前采用各种形式积累的古琴重奏乐谱一起共十八首结集出版,对古琴学科的发展将会产生深远的影响!在编撰此曲集之前,编者对每个总谱都标明了古琴减字谱以利于相关演奏之用,使之不仅可作为上海音乐学院民族音乐系古琴重奏课教材,而且还将在出版发行后成为同行和相关演奏、研究的参考资料。

传统观念中,琴箫齐奏堪称乐器中的绝配,而重奏的组合及其观念则是借鉴自西方音乐。近几十年来,音乐界把重奏的重心从西方古典音乐形式转到中国乐器的各种组合上来,而古琴重奏的形式也逐渐呈现多样化趋势。形式的多样性给予创作者极大的想象空间和实践园地。以古琴为主的重奏作品,在创作和编配上因乐器演奏和表现上的极强音乐个性,作曲家常常要优先考虑古琴音乐的表现特点;反之,古琴在重奏中的独到意境就难以凸显。

从学习音乐和弹奏古琴来说,初学者可以用此类乐曲来训练节奏和指法等具体技术。本曲集中二重奏类的作品可以培养初学者的节奏概念,有的乐谱来源于古琴的传统乐曲,编配中上下声部的音乐材料都来源于原曲的素材或乐句。因此,先学习原曲的演奏,然后再加入到二重奏的排练中,从而巩固和加强这首乐曲的演奏,并能从中寻到与友人合作演奏的乐趣。从演奏的适用对象上看,本曲集重奏乐曲的难易有别,可以为不同音乐基础、不同演奏水准的弹琴者操练提供训练内涵。现代重奏作品中的古琴演奏,虽需力求保存原有的固态的表现手法和演奏技法,但也需要不断挖掘新的演奏技巧和音色组合,以表达新颖别致的现代音乐语言。

本曲集作为上海音乐学院民族音乐系专业学习重奏教材,在学生的古琴重奏课“琴箫重奏”中已使用多年,通过几年的实践,在训练上也取得了一定的教学效果。希望今后在不断的实践中,以本曲集为契机继续总结经验,完善和丰富古琴的重奏曲目,推动古琴音乐及学科的发展。在此希望得到同行、学者、习琴者的批评指正。

本集在出版工作中,要感谢本院学生尹溧新利用业余时间静心书写每一首减字谱,感谢陆笑姿细致耐心的校对,感谢相关同学在这一过程中的鼎力相助,更要感谢院系乃至上海文化教育部门的领导在这一领域的重视、支持和帮助。

戴晓莲

2012年8月夏于沪上