作曲家：黄安伦 

黄安伦现代中国作曲家，1949年出生于音乐家庭，5岁开始随父母学习钢琴，7岁已完成其第一册钢琴曲集。当时，中国近代音乐大师马思聪评论他“有很丰富的想象力”。他于1961年进入北京中央音乐学院附属音乐小学，后升入该院附中钢琴学科，先后师从楼干妹、邵元信。黄氏曾先后在塞北地区军垦及在北京京剧围工作。这期间的生活，特别是师从作曲家陈紫学习民问音乐及歌剧作曲，对他的创作风格产生决定性的影簪。1976年，黄安伦成为中国音乐家协会会员以及被中央歌剧院聘为驻院作曲家；1980年赴北美，先后在多伦多大学、匹兹堡大学及耶鲁大学深造；1983年获英国圣三一音乐院院士称号；除了连年赢取全额学金外，并在1986年以“最优秀奖”获颁耶鲁大学音乐硕士学位；为在海外宣扬中华文化，曾连任三届加拿大安大略省华人音乐协会主席至1996年。

已入选《世界名人录》及《中圆百科全书》的黄安伦，虽定居加拿大并受邀为加拿大作曲联盟成员，但他仍自认为是一个中国作曲家。他一向刻意的将自己的创作与时代相结合，立足于中华文化的根基，继承先辈大师的传统，以体现作曲家的艺术良心和正义感——爱战胜恨，美战胜丑，就是这位杰出作曲家一贯的创作主线。他的作品几乎涵盖严肃音乐的全部领域，包括歌剧、芭蕾舞、电影、合唱、声乐、室内乐、器乐独奏、百老汇音乐剧及二十余部交响音乐，堪称作品最多的中圆作曲家之一。

在当今形形色色的现代音乐流派中，黄安伦的创作仍以旋律为主，并一向以宏大的气势、细致入微的手法，充满动力的和声、严谨的复调、色彩鲜明的管弦乐法及浓厚的民族气息作为其独特的个人特征。英国芭蕾舞大师玛歌芳婷曾热泪盈眶地赞美其芭蕾舞剧《卖火柴的小女孩》“非常、非常、非常好”，并立即将该剧摄制成电影；美国****的《克里伯尔尼》音乐比赛主席乔达诺则评论他的作品说:“不仅作者的成熟技巧与巨大才能跃然纸上，吾人更从中看到了中国的伟大。”台湾指挥大师陈澄雄指出:“在管弦乐法上，黄安伦乃中国作曲家之第一人。”加拿大《音乐》乐刊更以“一个新时代”来强调其作品意义。除了所获之多个作曲奖项，1987年黄氏还在多伦多获领“杰出华裔”荣衔；1992年，在中华民族文化促进会的主持下，他的另一部芭蕾舞剧《敦煌梦》更被遴选为“二十世纪华人音乐经典”之一，并于1994年由台湾省交响乐团和莫斯科国家芭蕾舞团首演。

黄安伦的作品已由世界许多主要交响乐团成功演奏，包括中国大陆、香港、台湾、新加坡、纽约、波士顿、匹兹堡、旧金山、多伦多、温哥华、堪培拉、伦敦及德国的交响乐团等等。

他的《舞诗第一号》被定为********届全国长笛比赛之必奏曲目；他的《舞诗第三号》则被定为国际鲁宾斯坦钢琴比赛之必奏曲目。1996年，中国钢琴家郎朗以黄安伦的《中国畅想曲第二号》勇夺国际青少年柴可夫斯基钢琴比赛决赛权，进而赢得第一名。其多款作品的乐谱、唱片已经出版。作为一个著名的音乐教育家，黄氏的弟子们频频赢取多伦多地区的音乐比赛。他的指挥活动则包括了中国中央乐团、中央歌剧院、中国青年交响乐团、莫斯科俄罗斯爱乐乐团、加拿大多伦多华人爱乐乐团、温哥华圣乐团及美国林肯中心的成功演出。

此《戴维之诗》及其《复活节大合唱》和《启示录》)大合唱，均为华人同类音乐品中之规模****者。 

演  唱：俄罗斯国家尤洛夫合唱团

俄罗斯国家尤洛夫合唱团创建于一九一九年。该团在杰出音乐家、俄罗斯人民演员亚力山大・尤洛夫领导期间开始驰名于全国乃至全球。

该团的表演风格基于数世纪以来形成的俄国合唱传统。亚力山大・尤洛夫（1927年-1973年）在合唱团十五年的工作中为该团作出了巨大的贡献，使合唱团取得了高度艺术水平和国际声誉。

自1981年起俄罗斯国家尤洛夫合唱团由俄罗斯人民艺术家斯坦尼斯拉夫・古雪夫教授领导。

古雪夫继承了尤洛夫的优秀传统。合唱团的主要曲目是十六-十八世纪俄国作曲家的宗教作品、俄罗斯民间歌曲、俄罗斯作曲家的古典合唱作品。

合唱团经常出国访问演出在波兰、保加利亚、捷克斯洛伐克、法国、意大利、英国丶德国、日本、希腊、奥地利、荷兰，到处都受到热烈数迎。

1992年合唱团参加在法国举行的世界合唱节。合唱团录制了二十多张激光唱片，其中六张荣获国际奖。 

指  挥：斯坦尼斯拉夫·古雪夫

俄罗斯人民功勋艺术家斯坦尼斯拉夫・古雪夫毕业于莫斯科柴可夫斯基音乐学院，曾任教于格涅辛音乐学院及在莫斯科大剧院担任合唱指挥，自1981年起任俄罗斯国家合唱团领导，乃继亚历山大・尤洛夫后俄罗斯最负盛名之合唱指挥。合唱在他带领下出访世界各地，受到热烈欢迎，录制了二十多张激光唱片，其中六张荣获国际奖项。

女高音：朱小强 

抒情花腔女高音朱小强毕业于上海音乐学院，曾任上海乐歌唱演，1980年被评为上海新秀独唱演员。八十年代初移居香港后赴英国和意大利深造，拜著名声乐家吉达·丹尼斯夫人和老一革著名女高音歌唱家卡帕叶拉·托齐夫人为师，近年来为了进一步提高演唱技巧，她师从上海廖一明教授，其演唱日趋成熟。

朱小强嗓音圆润甜美，技巧运用自如，使她在歌剧界成为一颗新星，她成功地扮演了《茶花女》中的微奥菜塔，《卡门》中的咪克文拉，《玛侬》中的玛蒙，《波希米亚人》中的奥塞塔，《黛安朵与安尼尔斯》中的黛安朵，《望夫云》中的阿珍等角色。新加坡“海峡时报”称她“有一副甜美而又弹性的嗓音……自始至终将古典的仪表与令人信服的发音和乐句完全地结合……”。

朱小强现定居加拿大温哥华，除了歌剧外，她还出现在各种音乐会中，她曾两次与温哥华室内乐团合作，在海登的《创世记》和亨得尔的《弥塞亚》中担任女高音唱。1994年她与钢琴家崔世光应台湾省交响乐团的邀请在台湾的各大城市举行了独唱会，她曾与中央交响乐团、上海乐团、温哥华室内乐团、多伦多华人爱乐团、香港中乐团、香港合唱团等合作，她银铃般的声音与高贵的仪态使她广受好评。1996年6月她在新加坡艺术节中参加了歌剧《浮士德)的演出，成功地塑造了“玛格丽特”一角。1996年12月她曾赴莫斯科与莫斯科四家合唱团合作举行音乐会并担任独唱。 

男中音：德米特里·特拉别兹尼柯夫

     德米特里·特拉别兹尼柯夫，1963年生于莫斯科。1980年至1989年就读于莫斯科之音乐学校及莫斯科音乐学院。1989年至1993年任剧场及歌剧之独唱家。1989年至1995年任教于音乐及艺术学院。1994年获国际歌唱比赛桂冠。1996年出版了其个人専集唱片。

管风琴：阿列克西·施密托夫

1957年生于莫斯科，7岁开始习钢琴，13习风琴，在莫斯科音乐学院随Leonid Roizman教授授深造风琴并随Tatiana Nikolaeva教授进修钢琴，1987年毕业于莫斯科音乐学院并得荣誉学位。在学时已是一个很活跃的风琴及钢琴家，并为室内乐团之主要成员，他演奏的俄罗斯风琴及圣乐尤其为大众喜爱。1987年在德国的国际风琴比赛获奖后活动更为频繁，经常与最著名之乐团及合唱团在莫斯科及俄罗斯各地演出。曾为电台及唱片片公司录制多张唱片，自1983年起，在莫斯科音乐学院属下之音乐学院教授风琴及钢琴。